刘小小这把小提琴很快就在德国出名了，本来报名的是一个普通班，一个初学者竟然拿着一把瓜尔内里小提琴？这也太牛了吧？顿时，一些乐团里的高手纷至沓来，他们首先鉴定了那把琴以后，认为的确是一把好琴，然后，这群人就开始打听刘小小的父母了，他们想着看能不能从刘小小这里买走这把琴。

德国，是个爱好音乐的国度，大大小小的乐团可谓是星罗棋布，哪怕是一些小城市，也有不少业余的爱好者组成的乐团，只要是周末和节日，这些乐团就会到一起演奏，就会举行各种比赛，这有些如同国人跳广场舞的大妈们，乐此不疲。

刘小小所在的训练班，其实也就是法兰克福当地乐团的小崽，类似三产的意思，一来是培养和发掘新人，二来是给一些上不去下不来的琴师多个捞补贴的机会，自打刘小小拿了把琴来以后，这里就热闹喽，先是，那把琴经常被一些“老师”借去演奏，参加当地的一些中高层乐团的选拔赛，接着就是法兰克福的顶尖乐团前来借用，拿去参加联邦范围内的比赛和选拔，弄到最后，刘小小抱怨，自己的琴怎么自己就没多少机会用了？老师塞给她一把“一点都不好”的琴。

刘道源在欧洲那边与一些音乐人掰扯，这边y大学音乐系的王教授也在与一些乐团的人掰扯，既然那十几把琴不能给，那你给我们搞其它的。一些沙龙里的朋友几乎就是在眼前这个“小王”面前倚老卖老的耍赖了，好在，石大庆已经把作坊开起来了，一些学生和系里面的普通员工已经开始制作小提琴，第一把小提琴还是被褚老半买半要的拿去了，用褚老的话说，“这琴真便宜！”

小小的乐器作坊，要是按照石大庆的干法，一个月多了不能出，出上个十来把小提琴不是啥问题，可李凡却是叮咛他，“千万别由着自己的性子来，你那样出，会招来许多麻烦的，一把上好的小提琴，哪里可以那么随便就弄出来？”于是，各种理由就冒出来了，一个月最多二把，而售价也从最开始被褚老讹去的伍万元上升到五十万元，对此，石大庆是心服口服，反正在作坊里干活的学生也不多，不像正规的企业，还要定点上班啥的，都是利用业余时间过来。至于那些员工们，也就是管管材料，做做打下手的工序，关键的环节还得石大庆自己来。

石大庆是个闲不住的人，既然那边不能“大干快上”，他的心思就转移到了制作其它乐器了，第一个完成的就是长笛，这次使用了纯银材料，吹出来的效果就不一样了，但是，石大庆还是不满意，于是，又将按键等材料也全部换成了纯银锻打的，再经过仔细加工，反复的检测各个零部件的共振频率，做到完美的**统一。经过如此折腾，拿出来的长笛声音就不一样了，尤其是一般长笛很难避免的高低音之间的不平衡，在他这里获得了解决，这让王教授欣喜若狂。

说起西方的长笛来，人们很少听过“长笛协奏曲”“独奏曲”之类的曲目等，人们看到的往往是其在乐队里的演奏，在一起交响曲中，偶尔会冒出一段两段的独奏，似乎这乐器就没有人专门为它写曲子，国际上有这样那样的小提琴大师，钢琴大师，满世界的开演奏会，却是很少有人见过长笛大师出来单独玩一把。

事实上，长笛也有协奏曲的，不仅有，还有不少，早在十七世纪，就有近百首专为长笛创作的“协奏曲”“奏鸣曲”“组曲”等等，只不过限于长笛的表现能力，无法做到像民乐笛子那样去演奏诸多脍炙人口的曲子，简单点说，许多竹笛的名曲随便拿出一首来，用长笛去演奏就不是那个味道了，这几乎是长笛从胎里带来的毛病，由于是通过按键打开音孔，竹笛上常用的滑指技巧等就无法使用，没有笛膜，音色上也被固定了，而竹笛至今始终保持着原始的形态，根本原因就是，如果改成也用机械按键，那许多技巧和特色就全没了。所以，竹笛可以独立的开演奏会，长笛却是很难，如果小提琴也是那样呆板的使用，怕也不会辉煌。

有人就会说了，西方乐器几乎都是那样的，钢琴不也是一个键一个音吗？为什么钢琴就那么有魅力呢？其实，别看钢琴也是一个萝卜一个坑的，可是在键盘上也是可以使用滑指、连指、多指等技巧的，通过两手或者多手的配合，通过与踏板的配合，再加上钢琴那广阔的音域，其表达能力是其它乐器赶不上的，这也是为什么被成为“乐器之王”的原因。在这里，我们可以发现，不管是乐器之王的钢琴，还是乐器之后的小提琴，他们都具有广泛的表达能力，有着令人咋舌的宽广音域，不具备这样的能力，那就是乐队里的一个打杂的配角。

说起配角来，就让人想起某表演大师的成名作，事实上，在社会任何一个角落里，配角看上去不起眼，可却是万万少不得。乐器也是一样，交响乐队里往往有不少一般人都叫不出名字的乐器，可这些乐器却是乐队不可或缺的。

石大庆做完了长笛就又去研究单簧管、双簧管等乐器了，这些乐器对石大庆来说稍微简单一些了，有了制作长笛的经验，再上手这些管乐的确简单多了，毕竟，制造用的材料比小提琴的好找多了，放置多年的紫檀和乌木都可以用上了，而石大庆干脆用阴沉木去做了一套，因为，他发现，这两种乐器产生的音频震荡需要非常坚实的材料才能拢得住共鸣，最后传出来的声音更纯更大。

方丹的秋拍再一次获得轰动性的成功，别的不说，光是两把瓜尔内里小提琴就卖出了天价，竞拍场面的激烈和最后的高价，让许多本来信心满满的人都铩羽而归了，在资本面前，个人的那点小钱还真算不得什么，最后，两把小提琴还是落入了某名琴收藏协会了，谁要是想用，首先你得是演奏高手，得在业内有名气，其次就是你得与协会进行沟通和商议，最后用授权的形式去使用，至于给多少租金，那都是不公开的，反正大家也都清楚，那是乐团高层与对方协商的秘密。???..Com

两把琴带来的轰动效应也是所有人都没有想到的，要不说，现代营销的手段厉害呢。第一个获得小提琴使用的是柏林爱乐乐团的小提琴手诺亚巴克利，在获得小提琴的第二个月就开始举办小提琴演奏会，尤其是乐团别出心裁的用这把小提琴演奏了大型协奏曲《梁祝》，贝多芬的《小提琴协奏曲》，这样的安排可谓是别出心裁，也让去听音乐会的德国人感受到了前所未有的欣喜。

演奏《梁祝》带给人的感觉是“美”是“情”是“如泣如诉”，让那把瓜尔内里琴的优美音色得到了充分的发挥，坦白说，为了练这首曲子，诺亚巴克利还专门把华裔演奏家梅朱莉请去指点，毕竟，文化背景不同嘛，这首曲子让诺亚巴克利又用自己的感觉做了调整，结果，二十八分钟的曲子，硬是让这位首席给拉出了足足三十三分钟，不能不说，诺亚也在演奏中加入了自己的创作。